数字化音乐教育春潮涌动

来自：中音网

记者 徐冬 数字化介入音乐创作起步较早，而应用于音乐教育领域则是近期的事。不过一些先行者已进行了几年的探索与试验，但始终处于散兵游勇的状态，无法形成研究团队，使数字化音乐教育的研究与应用系统化、规模化。2001年由全国12家音乐师范院校及中音公司发起召开了“第一届STN中国数字化音乐教育大会”，在他们的倡议与努力下，于2002年成立了中国音乐家协会数字化音乐教育学会，从而使数字化音乐教育发展纳入了有序地组织团体中。2002年11月7日由该学会与中音公司主办、烟台师范学院协办的“第二届STN中国数字化音乐教育研讨大会”在山东烟台召开，这是该学会成立之后的第一次研讨会。大会为期三天， 主要包括STN大会数字音乐论坛、数字化音乐教育新模式应用展示、新概念单科进修课程讨论会、论文评奖及Digimus新音乐大赛决赛音乐会等内容。 STN大会数字音乐论坛 中国数字化音乐教育发展中的教育理论、学科建设、数字化教学方案的制作、网络教学等问题，是代表们关注的焦点。在五个单元的论坛中宣读的56篇论文，大多围绕数字化音乐教育理论与实践、数字化音乐教育的应用、电脑音乐及技术应用、课件制作、网络资源建设等方面的问题展开。 数字化手段的丰富性为音乐教学的表述手段带来了无限的可能性，它所提供的全方位的表述方式，打破了以往单一的教学模式，很多以前在课堂上不能解决的问题及无法涉及到的领域，在多媒体电脑面前都迎刃而解。它以其丰富性、可视性、即时的音响效果反馈、明了的表述方式、多媒体整合的大信息量改变了音乐教育的教学效果，在达到教学目的的同时，为学生提供了更多的周边知识，提高了教学的整体素质。但对这种新的教育手段辅助下的教学规律还亟待研究。而这个问题正是代表们所关心和正在探索与实践的。在《数字化试唱练耳教学研究》（赵易山）、《“电脑音乐制作”专业建设之研究》（安平）、《网络教育的功能性》（林冬尉）、《充分应用数字化音乐教学手段促进高师音乐教育现代化》（钟善金）、《浅议师范院校开设〈电脑音乐〉课程的目的和意义》（杨永国）、《高等师范院校应开设电脑MIDI音乐课程》（李国胜）等文章，分别论述、分析了数字化在音乐教育中的理论与实践的问题，论证数字化与音乐专业设置、课程设置的关系，双方的契合点，以及教育结构形式与具体的操作方式等。 具体的电脑技术与软件操作也是代表们特别关注的问题。与会者都是来自教育第一线的教师，电脑与软件的操作技术，对他们来说似乎是一个更具体的问题。《STN数字化音乐教学体系软硬件环境》（赵易天）、《计算机音乐课程-“声音制作合成基础》（程伊兵）、《DPS16快速入门指南》（马东风、段瑞雷）、《控制器在MIDI音乐制作中的运用》（王春明）等文章在具体的数字技术的软件与硬件方面进行了研究，为进一步深化数字化音乐教育的发展提供了必要的技术支持。而《在多媒体方式下的音乐听觉训练》（孔奕）、《高师〈和声课〉教学中“数字化手段的运用》（康长安、彭天峰）、《TT软件在音乐教学中的运用于研究》（杨平）、《中国音乐文化欣赏系列――〈春江花月夜诗乐欣赏〉》等文章，则是在实际教学中应用与研究的成果，这种艰辛与有益的探索对数字化音乐教育的实际应用有着非常积极的作用。 大会剪影 数字化音乐教育是一个新兴的音乐教育手段，它所带来的新的表述方式，开拓了音乐教育的视野，一种具有无限可能性、开放的思维方式赫然展示在我们面前。作为中国音乐教育中的新兴学科，它所包含的新知识、新技术吸引了一大批在音乐教育领域工作、有志参与数字化音乐教育发展的教师。而以中国音乐家协会中国数字化音乐教育学会与中音公司为龙头的中国数字化音乐教育研讨会，吸引了来自全国各地的二百多名代表，他们汇聚在烟台中心酒店――“第二届STN中国数字化音乐教育大会”的会场。布满各式电脑器材的会议厅及在演示厅里一字排开的电脑，使会场透出不同于其它学术会议的氛围――更多的科技含量与高新的IT展示，而参会者的年轻化也是这一会议不同于其它会议之处――显出勃勃生机与活力。 在大会会场的烟台中心酒店二层的会议厅举行了隆重的开幕式。在开幕式上，学会会长、中央音乐学院王次?致词，并对学会的发展宗旨、方向及目前我国数字化音乐教育的现状作了概括性的发言。烟台师范学院的党委书记介绍了学院历史发展及现状。 论文的评选是大会重要的活动之一，共有25篇文章参加了评选，这些文章或从理论层次论述数字化在音乐教育中的作用，或从操作的层面论述具体的软件等在实际教学中的运用于操作，或提出自己在数字化手段运用于音乐教育中的设想及具体方案。经过评委们认真的评审张路路、孔奕、孙丹阳、杨德华、陈玉雄、王朝刚、杨平分获一、二、三等奖，张岚、康长安、彭天峰、韩飚获优秀奖。 会议的最后一天在烟台师范学院大礼堂举行了Digimus新音乐大赛。这一比赛是STN大会中一个重要的组成部分，比赛的目的是在推广和提高中国数码音乐的创作、制作及演奏水平，为具有潜质的音乐人提供机会，挖掘新人。本次比赛共有两百多首作品参赛，所有的参赛作品网上点击次数达3以上，经过网上听众的初评和专家委员会的复评，12首优秀作品进入决赛。在决赛现场由专家评委会和数字化音乐教育学会会员现场评出金、银、铜及最佳新人奖、最佳表演奖等。经过激烈的角逐，楚小帅的《Beginning techno》获本次比赛金奖，张磊的《闹梨园》获银奖、最佳表演奖，刘牧的《Chinese festival》获铜奖、最佳表演奖、特别奖。李丽的《飞天》获最佳表演奖、优秀奖，王蒙爱的《EYE》获最佳新人奖，获优秀奖的有夏田《深宅大院》、秦四风的《INDUCTORIUM》、倪朝晖的《思路》、杨明的《知了树下观童趣》、卢小旭《热浪》、潘星宏的《海市蜃楼的回想》、乔丁的《魔力》。这些作品展示了当前电子音乐创作的一个侧面。 问题与前瞻 数字化音乐大潮方兴未艾。然而在热闹的会场下也有许多值得思考之处。在这种令人眼花缭乱的电脑音乐技术面前，存在着硬件与软件应用发展不平衡及脱节的现象： 首先是电脑的普及与数字音乐教育技术手段普及之间的不平衡问题。目前我国电脑普及率，特别是在中小学与大学中及教师个人家庭中的电脑的普及率已经很高，然而真正掌握数字化音乐教育手段的教师却与之十分不相称。软件应用的水平与计算机硬件的发展极不相称的现象在本次大会上即可略见一斑。与其它学术研讨会不同，本次会议的许多与会者并不是带着研究成果来参会，而是带着困惑及学习与参观的目的来参会。与会者对基本计算机实际应用知识与手段的渴望给人留下了强烈的印象。 这种不平衡，表现为高科技发展与应用人才之间的脱节。在本次大会议上一方面使人看到了与世界同步的高科技音乐技术，及对不断追踪高科技前沿技术充满兴趣的电脑音乐专家；然而另一面是这些技术及设备与当前学校教育急需的应用之间存在着很大的断层。高科技的迅猛发展使得急需普及计算机基本应用能力的教育人士不知所措。因此发展数字化音乐教育最艰巨的任务还是在应用，只有广大音乐教育工作者全面掌握计算机音乐教育的基本技能，才能够真正实现数字化音乐教育时代的到来。 第二个不平衡，是计算机技术手段的高度发展与数字化多媒体条件下音乐教育理论研究发展的不平衡。如前文所述，计算机音乐技术的高度发展为音乐教育提供了空前的可能性，然而，在这种技术手段的辅助下，音乐教育应该采用什么样的表达方式的问题却鲜有扎实的理论研究与分析。在以往的传统音乐教育实践中，并没有认真分析不同的音乐教育内容与科目之间在表达方式上的特点及要求，因此面对令人眼花缭乱的计算机技术，如果不明确教育内容的特点及相应的知识表达的要求，就会出现两种情况：一种是技术的盲目应用，其结果非但不能提高教学效果，反而会对教学的效果产生负面的影响；另一种是盲目的排斥计算机技术的应用，认为某些音乐教育不能使用计算机手段。针对这一现象，“中国数字化音乐教育学会”会长王次?在开幕式上的发言中指出了要从三个层次上把握数字化音乐教育的发展：一是在观念的层次上实现音乐教育观念的转变，使人们认识到数字化音乐教育对音乐教育改革的意义与重要性；二是在思维的层次上，充分考虑音乐审美教育，使人们在教育的过程中，从思维的层次上把握数字化音乐教育的规律；三是从实践的层次上认清数字化音乐教育的适应范围与领域、科目，使人们认清在哪些方面数字化手段具有传统手段所不具备的优势，在哪些方面目前计算机手段尚不足以替代传统教学手段，在实践中摸索各种音乐教育领域运用数字化音乐教育手段的可能性。人们需要以实事求是的科学态度，一方面认清数字化不是万能的，防止技术的滥用；另一方面认清数字化音乐教育的优势，加强应用实践领域的探索。“中国数字化音乐教育学会”理论委员会主任周海宏针对以上问题以“关于数字化音乐教育学会理论建设的若干思考”为题在会上提出了六个方面的研究课题：一是要研究音乐教育的应用领域，明确技术运用的有效对象，及其各自需要研究与讨论的问题；二是要研究数字化时代音乐教育的表达方式的特点；三是要研究数字化时代的学习接触方式的特点；四是要研究数字化时代的知识组织规律与载体特征；五是要研究与认清当前技术的限制及应用的优势，不断追踪技术发展的前沿，既要防止技术冒进的盲目性，也要防止因技术限制而产生的排斥情绪。七是要研究网络环境下知识传达模式。 下一届“STN中国数字化音乐教育研讨大会”明年将在西北重镇兰州举行。数字化，如潘多拉的匣子已经打开，数字化无处不在，数字化进程在不断加速。掌握数字化时代的教育技术，将会，甚至已经成为进入教师队伍的入门证。数字化音乐教育要两双手齐抓，双手都要硬：一只手抓技术，要充分而熟练地掌握最新的教育技术，把握技术发展的前沿；一只手抓理论，要深入研究数字化时代教育技术的基本理论与应用研究。 山雨欲来风满楼，数字化音乐教育的春潮已经在涌动。